摘要:在我看來,周星馳電影公式就是無厘頭對白與劇情惡搞,這部電影雖然有不錯的視覺表現,但是依然沒有上升到視覺美學的地步。顯然,這方面對於周星馳來說是硬傷。 |
“苦海翻起愛浪
在世間難逃避命運
相親竟不可接近
或我應該相信是緣份......"
--《一生所愛》
當音符跳動,盧冠廷特別而淒婉哀愁的旋律襲來,一種淡淡的憂傷直抵你的心田。這就是盧氏音樂自然淒美哀愁的味道。
戈壁荒漠、漫天的風沙飛舞、伴隨著這樣的音樂,唐三藏師徒四人走在去往西天取經的荒蕪路上。電影《西游·降魔篇》儼然延續了周氏在《大話西游》中對“西游劇”的想象和刻畫以及畫面感,不變的是盧冠廷那首永遠的《一生所愛》。
這樣的一首歌多次貫穿著電影劇情始終,突然讓人覺得,周氏無厘頭電影因為有了這樣的主題曲,才會顯得感人至深。
也是從《大話西游》開始,人們得以開始關注盧冠廷,准確地說是重新記憶起他。
這位出生於上世紀五零年代的盧冠廷,雖然集電影音樂作曲、演員、歌手領域的諸多貢獻和成就於一身,但是提到他,就如同那種其貌不揚的容貌,沒有幾個人會記住。因此直到今年,盧冠廷也從未大紅大紫過,大概算是最被名聲所忽略的音樂人了。但這個名字在香港樂壇卻絕對是分量十足,它至少代表了兩屆香港電影金像獎的“最佳電影歌曲獎”、一屆台灣電影金馬獎的“最佳電影音樂創作獎”。至少在香港電影最輝煌的年代裡,都留下了許多盧冠廷最濃墨重彩的印記。除了給電影配樂,他還給很多人寫過很多后來經典傳唱的歌,比如譚詠麟、林子祥和林憶蓮。《一生所愛》、《再回首》、《世事何曾是絕對》、《如風往事》 《歲月輕狂》,很多時候,我們在電影和熒幕中聽到那些直抵內心的憂傷樂曲,大多來自盧冠廷和妻子的完美演繹。
對於很多中國觀眾來說,除了抗日抗戰題材以外,最為熟悉的影視題材莫過於古裝劇了,而作為名著經典的西游題材總是屢屢被以不同的形式搬上台前。所以說,《西游·降魔篇》並非是一個全新而陌生的故事。現在再也不是香港電影一枝獨秀的時代,成龍大哥從山下打到山上的功夫劇炙手可熱,周星馳的無厘頭喜劇在街頭巷尾所向披靡。對所有導演而言,老套簡單的古裝劇故事都是致命的風險。與其說是魔幻喜劇,不如說是關於青年唐僧的愛與成長。蓬頭垢面的玄奘是個隻會吟唱兒歌
三百首的懵懂少年,沒有利害的武功,更沒有過人的本領,就連閉上眼睛接吻都不知道是怎麼回事兒。正是這樣的少年妄圖通過唱歌喚醒惡魔內心的善意。在一個妖魔橫行的世界,各路奇異的驅魔人各顯神通降伏妖魔,而痛苦的玄奘起初隻能自責自我的無能,成長的困惑對愛情殘忍的割舍伴隨著他修道成佛的路上。
值得一提的是,相比以往的周氏作品,這個簡單的愛情冒險故事,卻有著接連不斷的笑點與情節。在你還沒有來得及結束一輪捧腹大笑的時候,讓你覺得傷心落淚的時刻又到了。區別於以往無厘頭喜劇中無盡的惡搞和做作式笑料,這裡的笑點與感人是那樣真實自然,一切都是拿捏有度。這些對於周式喜劇而言,是敘述手法的巨大升華。憂郁的妖王、包租婆一樣肥胖的女人、空虛公子和撒花的大媽們,電影中的各式奇特的角色著實刻畫的鮮活十足。
那個武藝高強、殺人如麻的段小姐,卻有著豐富而情意綿綿的內心,她剽悍的外表下掩藏著溫柔如水的愛意內心。渴望找到相愛的人,跟一見鐘情的玄燁過上自己幸福的小日子。甚至自導自演出強迫玄奘跟自己入洞房的惡作劇。最后的最后,她為愛而追逐,為愛而奉獻,為愛而犧牲。3D電影似乎是動作片的救星,更絢麗的場景和畫面,更壯觀、奇特而逼真的動作特效得意淋漓盡致地表現出來,讓觀眾的感官得到更徹底的刺激。在電影《西游·降魔篇》中,我們看到了許多絢麗的場景。冷風吹襲的山巒之巔,唯美的夜色中升起如畫卷的月色,段小姐一場月光下的曼舞,讓古裝角色形象詩意的美達到了完美的景象。然而動作的表現無疑是一大敗筆,視覺鏡頭的呈現、動作及特效都給人不成熟的簡陋和粗糙感。那些奇特的妖魔和驅魔人顯然沒能表現出與之匹配的華麗動作。
在我看來,周星馳電影公式就是無厘頭對白與劇情惡搞,這部電影雖然有不錯的視覺表現,但是依然沒有上升到視覺美學的地步。顯然,這方面對於周星馳來說是硬傷。
周星馳說,他一直希望拍攝一部屬於中國人自己的超級大片,除了豐富的視覺效果和宏大的故事之外,還要有超級的創意和想象。《西游·降魔篇》似乎勉強抓到了周星馳自我設想的元素:完美的配樂、絢麗多姿的場景、隨處可見的爆笑情節以及浪漫感人的愛情故事。而電影主題的訴求似乎高於周星馳以往的表現,玄奘告訴我們,或者是周星馳告訴我們:“個人的小愛既是人間的大愛”,“一萬年太久,不如現在”。而對於真善美這樣的人性終極追求,也透過玄奘矢志不渝的修道信念屢屢闡述。“愛情、真善美”這樣更宏大的主題給了周星馳無厘頭喜劇不一樣的質感,就像同樣是午餐,以前是不計種類,隻為了能吃飽,現在講究菜品和過程。
《西游·降魔篇》探討了愛與成長的兩個命題。面對容易被感情和表象蠱惑的眾人,無助而受到冷落的玄燁告訴人們,堅持己見、追逐理想和堅定信念都是一件孤獨的事兒。容易被眾人所摒棄。這就是成長。而那些哭著喊著愛一萬年的愛,早已經不起風吹雨打和知命的殘殺,當下的愛就是最好的。總之,簡單的故事下,古裝劇和現代語境融洽銜接恰到好處,並非以往惡搞中的突兀式對白。那些水乳交融、曲折迂回中的情感悸動像是在說:
喜劇不止於無厘頭!
(注:本文轉載自“姜北樹--鳳凰博客”,作者觀點不代表本網立場。)