姜北树：《西游降魔篇》少年玄奘的爱与成长

“苦海翻起爱浪

在世间难逃避命运

相亲竟不可接近

或我应该相信是缘份......"

--《一生所爱》

当音符跳动，卢冠廷特别而凄婉哀愁的旋律袭来，一种淡淡的忧伤直抵你的心田。这就是卢氏音乐自然凄美哀愁的味道。

戈壁荒漠、漫天的风沙飞舞、伴随着这样的音乐，唐三藏师徒四人走在去往西天取经的荒芜路上。电影《西游·降魔篇》俨然延续了周氏在《大话西游》中对“西游剧”的想象和刻画以及画面感，不变的是卢冠廷那首永远的《一生所爱》。

这样的一首歌多次贯穿着电影剧情始终，突然让人觉得，周氏无厘头电影因为有了这样的主题曲，才会显得感人至深。

也是从《大话西游》开始，人们得以开始关注卢冠廷，准确地说是重新记忆起他。

这位出生于上世纪五零年代的卢冠廷，虽然集电影音乐作曲、演员、歌手领域的诸多贡献和成就于一身，但是提到他，就如同那种其貌不扬的容貌，没有几个人会记住。因此直到今年，卢冠廷也从未大红大紫过，大概算是最被名声所忽略的音乐人了。但这个名字在香港乐坛却绝对是分量十足，它至少代表了两届香港电影金像奖的“最佳电影歌曲奖”、一届台湾电影金马奖的“最佳电影音乐创作奖”。至少在香港电影最辉煌的年代里，都留下了许多卢冠廷最浓墨重彩的印记。除了给电影配乐，他还给很多人写过很多后来经典传唱的歌，比如谭咏麟、林子祥和林忆莲。《一生所爱》、《再回首》、《世事何曾是绝对》、《如风往事》 《岁月轻狂》，很多时候，我们在电影和荧幕中听到那些直抵内心的忧伤乐曲，大多来自卢冠廷和妻子的完美演绎。

对于很多中国观众来说，除了抗日抗战题材以外，最为熟悉的影视题材莫过于古装剧了，而作为名著经典的西游题材总是屡屡被以不同的形式搬上台前。所以说，《西游·降魔篇》并非是一个全新而陌生的故事。现在再也不是香港电影一枝独秀的时代，成龙大哥从山下打到山上的功夫剧炙手可热，周星驰的无厘头喜剧在街头巷尾所向披靡。对所有导演而言，老套简单的古装剧故事都是致命的风险。与其说是魔幻喜剧，不如说是关于青年唐僧的爱与成长。蓬头垢面的玄奘是个只会吟唱儿歌

三百首的懵懂少年，没有利害的武功，更没有过人的本领，就连闭上眼睛接吻都不知道是怎么回事儿。正是这样的少年妄图通过唱歌唤醒恶魔内心的善意。在一个妖魔横行的世界，各路奇异的驱魔人各显神通降伏妖魔，而痛苦的玄奘起初只能自责自我的无能，成长的困惑对爱情残忍的割舍伴随着他修道成佛的路上。

值得一提的是，相比以往的周氏作品，这个简单的爱情冒险故事，却有着接连不断的笑点与情节。在你还没有来得及结束一轮捧腹大笑的时候，让你觉得伤心落泪的时刻又到了。区别于以往无厘头喜剧中无尽的恶搞和做作式笑料，这里的笑点与感人是那样真实自然，一切都是拿捏有度。这些对于周式喜剧而言，是叙述手法的巨大升华。忧郁的妖王、包租婆一样肥胖的女人、空虚公子和撒花的大妈们，电影中的各式奇特的角色着实刻画的鲜活十足。

那个武艺高强、杀人如麻的段小姐，却有着丰富而情意绵绵的内心，她剽悍的外表下掩藏着温柔如水的爱意内心。渴望找到相爱的人，跟一见钟情的玄烨过上自己幸福的小日子。甚至自导自演出强迫玄奘跟自己入洞房的恶作剧。最后的最后，她为爱而追逐，为爱而奉献，为爱而牺牲。3D电影似乎是动作片的救星，更绚丽的场景和画面，更壮观、奇特而逼真的动作特效得意淋漓尽致地表现出来，让观众的感官得到更彻底的刺激。在电影《西游·降魔篇》中，我们看到了许多绚丽的场景。冷风吹袭的山峦之巅，唯美的夜色中升起如画卷的月色，段小姐一场月光下的曼舞，让古装角色形象诗意的美达到了完美的景象。然而动作的表现无疑是一大败笔，视觉镜头的呈现、动作及特效都给人不成熟的简陋和粗糙感。那些奇特的妖魔和驱魔人显然没能表现出与之匹配的华丽动作。

在我看来，周星驰电影公式就是无厘头对白与剧情恶搞，这部电影虽然有不错的视觉表现，但是依然没有上升到视觉美学的地步。显然，这方面对于周星驰来说是硬伤。

周星驰说，他一直希望拍摄一部属于中国人自己的超级大片，除了丰富的视觉效果和宏大的故事之外，还要有超级的创意和想象。《西游·降魔篇》似乎勉强抓到了周星驰自我设想的元素：完美的配乐、绚丽多姿的场景、随处可见的爆笑情节以及浪漫感人的爱情故事。而电影主题的诉求似乎高于周星驰以往的表现，玄奘告诉我们，或者是周星驰告诉我们：“个人的小爱既是人间的大爱”，“一万年太久，不如现在”。而对于真善美这样的人性终极追求，也透过玄奘矢志不渝的修道信念屡屡阐述。“爱情、真善美”这样更宏大的主题给了周星驰无厘头喜剧不一样的质感，就像同样是午餐，以前是不计种类，只为了能吃饱，现在讲究菜品和过程。

《西游·降魔篇》探讨了爱与成长的两个命题。面对容易被感情和表象蛊惑的众人，无助而受到冷落的玄烨告诉人们，坚持己见、追逐理想和坚定信念都是一件孤独的事儿。容易被众人所摒弃。这就是成长。而那些哭着喊着爱一万年的爱，早已经不起风吹雨打和知命的残杀，当下的爱就是最好的。总之，简单的故事下，古装剧和现代语境融洽衔接恰到好处，并非以往恶搞中的突兀式对白。那些水乳交融、曲折迂回中的情感悸动像是在说：

喜剧不止于无厘头！

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