鄭娜：“職業觀眾”傷害了誰

某周五晚上，打開電視，剛好看到最近爆紅的歌唱類節目。知名歌星從黑漆漆的幕后走出來，追光一打，掌聲雷鳴。歌手站定，樂隊伴奏響起，才唱了第一句，鏡頭切換到觀眾席，一位姑娘已然梨花帶雨、淚流滿面。

看到這幅畫面，完全被震撼了，后面的歌曲再沒聽進去半句，滿腦子盤旋著好些問題：為什麼這位觀眾哭得如此迅雷不及掩耳並且肝腸寸斷？是這首歌寫得太好？是這位歌星演唱功力過於深厚？是這位觀眾淚點太低？是后期剪輯效果？還是……

還是她在演戲？這樣的念頭一冒出，頓時驚詫於自己有可能是在以最壞的惡意去揣度這個節目。可念頭一收，竟找不到可以說服自己的答案。那一晚，原本想欣賞歌曲的初衷，就這麼被欣賞接連不斷的豐富“表情”所取代。

和筆者一樣，對於該節目屢屢出現的過於感動、過於沉醉，許多人也有類似的疑惑，眼尖的網友還編了段子不無譏諷地說道：“有一名女子，當羽泉唱到《燭光裡的媽媽》時她哭了，當齊秦唱到《用心良苦》時她哭了，當黃貫中、沙寶亮、黃琦珊、尚雯婕唱時，她還在哭。她不是章子怡、周迅，更不是茱莉亞羅伯茨，她就是某電視節目的一位女觀眾。”

果不其然，在質疑和非議聲越來越大之際，有報道跟進指稱，該節目出現的表情帝、陶醉哥、哭泣姐都是職業觀眾，他們按照節目的安排進行“感動”、“鼓掌”、“大笑”等表演，收入和他們的“表現欲”和“外形”成正比。

對於使用職業觀眾的報道，該節目組雖一再否認，但電視機前的觀眾明顯並不買賬。群眾的眼睛是雪亮的，極力撇清不僅是此地無銀三百兩，也讓人心生反感。更不用說過度、夸大使用職業觀眾還會造成許多傷害。

首先傷害了節目。職業觀眾的表演，轉移大家對節目的焦點，分散大家的注意力，對節目充實、精彩、正面內容的關注度下降，這對於用心制作的節目來說，不得不說是一種損失。何況，這種損失是完全沒有必要的，因為一檔足夠好的電視節目，應該有能力也有自信靠節目本身打動人心。

退一萬步說，假使職業觀眾並不存在，那麼節目組也應該檢討自己的剪輯手法，用這麼多的情感渲染特寫鏡頭，有無必要。

其次傷害了真正的觀眾。真正在電視機前守候的觀眾，抱著真誠的心去欣賞，卻遭遇虛偽的表演，破壞了原本打算沉浸其中享受音樂的心情不說，還有上當的感覺。最后也隻好苦笑一番，把歌唱競賽當做演技競賽，再次長嘆一口氣說“電視節目果然都是騙人的”。

其實，中國大部分觀眾還是很寬容的。大家對於當下一些電視節目使用職業觀眾的潛規則也可以理解，畢竟現場觀眾和電視節目的供需緊張，這時候職業觀眾就好比影視劇裡總要有些群眾演員一樣，有時候填補空白有時候烘托背景。然而，群眾演員畢竟不是主角，一旦搶了主演的戲，導演隻得喊CUT。