《紅高粱》導演，是患《甄嬛傳》后遺症了嗎？【2】

淑賢與九兒 《紅高粱》劇照

到這兒大家都明白了，圍繞著九兒添了張俊杰、淑賢這兩個重點人物，也就意味著電視劇將以九兒的命運和成長為主線展開，主打女性牌，這是條討巧的路子，也可能是為與電影劃清界線。因為電影中九兒的突破傳統的愛情其實是用來突出男人的，那是部結結實實的男人戲，充滿對性、死亡與酒的熾熱崇拜，散發著強烈的男性荷爾蒙氣息。

好在這部女人成長史的主角沒選錯，周公子的美譽度並非浪得。看到九兒出嫁一場，大紅褂子下眉目一低的她依然是個俏媳婦兒樣兒，一點兒看不出歲月的痕跡﹔出來主持單家的燒酒生意更是一板一眼，余佔鰲跑到家裡要求做工，當著眾人的面，九兒小臉一揚，女當家的官腔打得圓滑老練。至於此后她如何周旋於各種男人與勢力間，表現出一個女人的智謀與大義，我相信以她的演技也總不會錯。

跳戲的是幾個男性角色。除了前邊說的張俊杰，朱亞文演的余佔鰲也顯得太不提氣。霸氣被等同於吹胡子瞪眼，油嘴滑舌時更是沒拿捏好尺度，把匪氣變成了油滑的痞氣，壓不住周迅的場﹔原著中的縣長曹夢九改成了戲份頗重的朱豪三，看得出來想走亦庄亦諧的路子，也有《讓子彈飛》的影子，只是終究有欠打磨，顯得有些不倫不類。

對此莫言老先生倒有說法：“這兩年抗戰戲搞得亂七八糟，現在的觀眾口味也確實挺難揣摩。我在想……是不是可以有一種黑色幽默？”他就瞄准了在高密歷史上確有其人的曹夢九，“我們要塑造一個在民國時期有正義感的縣長，同時又不是一本正經的儒家式縣長，半是文半是武半是野蠻……我覺得他可以發展成(和九兒、余佔鰲)三足鼎立的人物”。對於這樣一個縣令，寄寓的是電視劇版《紅高粱》的現實意義：“我希望通過曹夢九聯想到我們今天的縣長，產生這樣一種對比，也會產生戲劇幽默效果”——我琢磨著，這話與其說是原著者對改編的力挺，倒不如說是對既成事實的“黑色幽默”：相比三十年前謳歌原初民族精神的《紅高粱》，迎合當下“難以揣摩”的大眾審美或許就應該是這麼不黑不紅。

至於這頗需些耐心才能追完的60集，導演的道理是，“電影的時間有限，隻能把最精彩的部分呈現出來，而電視劇要把時間和故事都拉長。我們希望最終呈現的內容更加接近原著，表現出中國人的生命力、人物的力量”。可60集就能完美演繹《紅高粱家族》嗎？如果只是拉緩了劇情推進的節奏，增添了無關緊要的旁枝錯節，戲碼不夠就“斗”來湊，這算是迎合觀眾的趣味還是制造戲劇沖突的偷懶做法呢？

該劇可圈可點的是看起來還挺精良、養眼的畫面，就是太“風月”——柔光下充滿夢幻感的鄉野大地，上演著一個女人的成長史，揉搓圓乎了無非和此前的《鐵梨花》、《刀客家的女人》等年代傳奇劇沒什麼區別，揉搓不圓乎就是——莫言、鄭曉龍、趙冬苓、周迅各個大咖，丁是丁卯是卯﹔“初戀”、“宅斗”、“剿匪”、“抗日”，各色混搭。在白馬山之陽，墨水河之陰，這一株純種紅高粱的顏色，著實有點雜！（文/新浪專欄 不言）

(責編：牛寧)