小龍女首集就出場是要鬧哪樣？

從來沒有一部劇，在播出之前就得到這麼多吐槽的。新版《神雕俠侶》做到了。於正的劇，本來就自帶爭議光環，陳妍希版的小龍女，更是渾身抖落槽點。

金庸寫小龍女，“那少女披著一襲薄薄的白色布衣，猶似身在煙中霧裡……全身雪白，面容秀美絕俗。”又或者“她周身猶如籠罩著一層輕煙薄霧，似真似幻，實非塵世中人”。以往的影視作品裡，無論早一點的潘迎紫、翁靜晶、陳玉蓮，或者是大家熟知的李若彤、范文芳、劉亦菲，小龍女的形象，總是往超凡脫俗的方向走。台灣版曾有吳倩蓮出演小龍女，在當時頗具爭議，原因也無非是吳倩蓮雖然是個冷美人，但不算是人人驚呼的國民級美女。

假如把歷代小龍女的選角歸納起來，就是“美勝天仙、生性冷漠”八個字。陳妍希與上面的要求，完全是背道而馳。事實上，陳妍希自己也心虛，她的理解是“要演個不一樣的小龍女”。這當然是個很無力的辯解，你讓王寶強去演趙雲，也會是不一樣的趙雲的。

如此巨大的反差，讓人很難不懷疑這一切就是一個“陰謀”。於正以陳妍希的“不一樣”，天然為他的新作制造了一個熱鬧的話題。無論是受段子手狂歡的陳妍希，還是“兩毛錢”特效乃至張杰的主題曲。新版《神雕俠侶》未必能成為最經典的一版，但毫無疑問這是最具噱頭的一版。

如今的國產電視劇市場裡，足夠的曝光本身就是資源。在越來越挑剔的觀眾面前，制作者們需要放低身段接受吐槽，才更有成功的機會。這就是雷劇的生存法則，不怕你雷人，怕你沒噱頭。於正的成功假如隻停留在噱頭上，那顯然也無法令人信服。陳妍希固然給新版帶來了高曝光和高期待，但如何又將期待落實到電視劇上，就值得說一說於正式“雞賊”了。

以往的小龍女甫一出場，就是美若天仙冷若冰霜那一套，而於正給陳妍希找了個過渡，讓一個萌小妹做鋪墊。不同於以往的電視劇版本，萌萌的童年小龍女提前登場。要知道，李若彤在第5集才出現，而范文芳、劉亦菲也沒有在首集就出場。這實在是個有趣的安排，原來憋著吐槽的毒舌觀眾，紛紛轉而發出“萌萌噠”的贊嘆。更讓人沒脾氣的是，本劇的前幾集壓根不是小龍女或者楊過。於正將李莫愁和陸展元的情感糾葛大大擴展，讓人誤以為本劇叫《李莫愁正傳》才是。

制造一個噱頭是能力，讓一個噱頭不淪落為笑話更是一種能力。於正用反差來制造話題，但他也能讓陳妍希以較為圓潤的方式登場。搶戲的萌小妹，拖戲的李莫愁，都讓武俠劇被定調成為溫馨的情感戲。有這個前提，一個圓臉短腿粗脖子的萌龍女，也就沒那麼難以接受了。

總是被吐槽，卻總是把錢掙了，靠的真不簡單就是運氣。於正模式的歷次成功，靠的就是制造噱頭並且把它兜圓了的能力。如此，於正就是讓蔡明來演小龍女，我也不會吃驚的。（半輩子）

(責編：欒雨石)