田晓鹏:续集肯定会有的,如果你看了第一部,你会有一个感觉,这个故事没有讲完。至少是三部曲。前一到两集的故事,把基础做足。
第二集就会讲信仰。因为第一集我们定位是相识或者。叫缘,就是这些人是怎么认识的,怎么能真正建立起亲情、友情的东西,但亲情这类东西还不足以让他们走上取经路,所以我们会在第二集当中加入信仰。
第三集叫上路,因为只有信仰建立之后,才能上路。不只是唐僧要建立信仰,还有孙悟空。因为悟空应该说是没有信仰的,他其实就是信自己,有点自由主义,但是唐僧这个人是有大爱的,在第二集当中就要把这些事情解释清楚,唐僧的大爱和信仰是怎么建立的。
澎湃新闻:第二部大概要多久做完?
田晓鹏:我们现在的经历是在第二部前期工作阶段。我们希望控制在两年以内,第一部做那么久,是有许多客观原因的,比如投资情况、经验技术的准备等。但是通过第一部,我们得到许多东西,包括技术积累,所以我相信未来制作第二部会更快。
澎湃新闻:动画长片,制作周期长、先期投入大,是否担心票房问题?
田晓鹏:其实是有这个可能的。因为第一部我们走下来,更辛苦。现在我们已经好多了。各方面的支持,通过海外卖片,还有周边产品等。
除非是我们的票房特别惨淡,可能我们会改变计划。但是从目前的情况来看,我们还是愿意去搏一下,因为当时(筹备)第一部的时候,比现在更一穷二白。
澎湃新闻:许多观众看完之后对本片大为赞叹,认为视效堪比好莱坞动画片,个人以为电影的确十分流畅。想了解一下,本片一分钟CG成本平均为多少人民币(6.2085, -0.0007,-0.01%),最贵的几组CG,有多贵?这样的成本在行内平均值相比,超出多少倍?
田晓鹏:我只能说一个特别贵的场景,我们都不是用分钟来报价的,都是以秒来报价,因为品质很难用分钟来打包卖,我们要精确到每一秒,我们最贵的单价到几万块钱的都有,甚至更多,因为动画在制作过程中,有些方面是我们特别追求的,比如特效,或者某一种感觉,所以可能我们需要翻来覆去地去改,所以相对来讲,单个的一秒,付出的成本会很高,可能甚至到几万块都有可能。
主要集中在最后一场大戏,场景大、特效量非常大,我们当时在设计这场戏的时候,就希望有一个大场景,想把它做得很漂亮,爆炸啊、队列啊,但真的要做的时候才发现,一旦做起来,就发现问题都来了,根本成本控制不了,你不可能这个镜头用了特效,下一个镜头就没有了。现在观众看到的最后一场,大概有三百多个镜头,实际上规划时更多,而这三百个镜头中,光特效就占了80%。
澎湃新闻:从项目启动到现在即将上映,经过了多长时间?当中最常遇见的困难是什么?
田晓鹏:正式制作,开机是在4年多前,当时觉得实在是等不起了,当时自己特别迫切想要去做这件事情,到处找投资,那时候市场也不是特别好,再加上大家对动画电影的前景也不看好,从市场到技术都不看好,但我在这个行业里积累了好多年经验,我总觉得应该还能拍出一些新意,所以还是觉得要把它启动起来,否则别人也看不到我究竟想要做什么。
澎湃新闻:你个人喜欢哪些动漫作品?
田晓鹏:我最喜欢的是日式动画。日式更成人向,美式更合家欢,我正在往这个方向探索。我特别喜欢少年热血漫画这样的风格,比如《进击的巨人》,宫崎骏的很多电影,特别特别喜欢。但这条路是不是能走通,我觉得还需要慢慢去尝试,我觉得我们未来会更大胆地靠少年热血的方向。
澎湃新闻:未来会不会制作一些更为原创的动画长片?
田晓鹏:纯原创计划,有的。说实话,我对市场不是特别有研究,这方面有我的同事在做,我们探讨过,我只能从题材的感觉,当时我们做《西游记》,我们就是站在巨人的肩膀上,找一个大家都知道,不用去宣传的题材。很多人听到《魁拔》,还得想一下,这两个字是什么意思,你做得再好,要想把观众引入电影院,还是需要一个过程的,所以我们当时选择《西游记》这个题材,说实话有点借力的。
未来,我们还是会做更偏向原创的东西。从题材上说,我们不太限于传统的、古典名著里的东西,因为我们中国人的思维并不是很老套的,欧美很多题材我们都可以去做,关键是讲述的方式——是不是用我们自己的行为方式在讲,我们现在就在探索用中国东方特色的语言去讲故事。
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