1917年紐約，一位叫杜尚的法國人，把一個白瓷小便池作為自己的作品送去參加一個藝術展……二戰以后，美國為了要當世界藝術老大，打壓法國“藝術”，更為了與蘇聯文化冷戰，自立門戶搞“當代藝術”。所謂“當代藝術”，就是說傳統“藝術”已經過時，從此不用畫畫也不用雕塑，大家都來搞日常物品的“裝置”。

於是，杜尚被美國人推為“當代藝術”祖師爺。他的小便池成了身價百萬美元的藝術品，供奉於西方頂級藝術博物館。美國“大眾藝術”(popular art“波普藝術”)名家奧登伯格，專門放大衣服夾子、羽毛球、鋸子等日常物品，體量巨大，就算“雕塑”了……

美國人把這種將藝術混同為生活、點土成金的做法，以“當代藝術”之名，向全世界推廣。美國通過藝術市場和各種雙年展，宣傳捧炒“當代藝術”，配以滔滔藝術理論，生生將西方“藝術之都”從巴黎遷到了紐約。

在這種情況下，歐美出現了一大批“沒有藝術的藝術家”。許多沒有進過相關學院的花匠、保安、無業游民，搖身一變成為著名“當代藝術家”，一夜之間大紅大紫。例如，法國出現了一位“花匠藝術家”，專門把花盆放得巨大，成為“藝術巨星”。荷蘭也出現一位“大黃鴨藝術家”，把兒童浴缸玩具小黃鴨，放大到十幾米、二十幾米高的巨大體量。今年，他的大黃鴨作為一件“公共藝術作品”在中國多地展出，引起一輪媒體大轟炸。

事實上，美國式“當代藝術”不僅將藝術日常化、低俗化，還常常表現為趣味的“幼兒化”。精美高雅的各國傳統藝術遭到拋棄，而幼兒玩具“藝術”在世界各地大行其道，比如玩具熊、玩具象等。

大黃鴨屬於典型的美式“國際當代藝術”，之前已在西歐和日本等國展過。不過，小孩玩具，把它弄成巨大就成“藝術品”了？這種“當代藝術”的套路太指鹿為馬了吧。一件沒有藝術含量的東西，並不會因為巨型放大而變成藝術品。事實上，這次大黃鴨來到中國，不僅給西方帶去巨大商業利益，更是一場空前的文化宣傳，背后潛藏著推廣美式“當代藝術”的國際背景。可悲的是，具有深厚藝術傳統和精微藝術品鑒能力的中國人，對此毫無意識。實際上，大黃鴨造型極其幼兒趣味，缺乏真正的藝術感。浴缸鴨就是浴缸鴨，不是什麼藝術品，不值得媒體如此大規模報道。相反，我們應當警惕以“藝術”之名，來降低國人的審美品位，讓國人的審美“幼兒化”。▲(作者是浙江大學教授)

(責編：張婷)