最近風靡的“大黃鴨”，是香港一家大型商場邀請荷蘭藝術家霍夫曼創作的公眾藝術，希望每個人都能欣賞藝術，與眾同樂。可是“大黃鴨”也引來了一番爭議，這伴隨了你我兒時洗澡時光、隨處可見的橡皮鴨子到底是不是藝術？

　　“大黃鴨”吸引了一波又一波的人群來合照，可人們通常把藝術認定為曲高和寡，需要細讀、品味。而鴨子實在普通不過，因而對這隻鴨子的藝術價值作出了否定。

　　正如香港大學社會學系教學顧問歐陽檉博士所說：“有些人覺得‘大黃鴨’庸俗，是因為他們認定它沒有顛覆性，太和藹可親，人人都可以參與其中，得到歡愉，沒有了高檔藝術和人之間的距離。”

　　其實，不管俗不俗，人人都愛“大黃鴨”，跟橡皮鴨子在一起，讓我們回憶起了童年，嘴角浮上了溫馨的笑，這就是藝術獨有的魅力。如同視覺藝術鼻祖安迪·沃霍爾所說：“藝術是屬於每一個人的。”拍賣幾百萬元的藝術品是藝術，在街頭看到的“大黃鴨”當然也是藝術。

　　香港曾被稱為“文化沙漠”，現在，香港到處可見類似“大黃鴨”這樣的藝文活動，光是上月底，就有亞洲當代藝術展、國際古玩展、佳士德2013年春季拍賣，以及年度亞洲首屈一指的藝術盛事——巴塞爾藝術展陸續登場。“文化沙漠”不再有人提了，但有人又批評，這些藝術展商業氣息太濃，銅臭味太重，藝術跟金錢走得太近，就變了質。

　　和遠離市場的“純藝術”相比，這樣的藝術當然比較“庸俗”，但也正因為它走出了象牙塔，才有了更大的影響力。為期5天的巴塞爾藝術展吸引了來自35個國家和地區的畫廊、博物館和團體， 展出了逾3000名東西方藝術家的作品。據官方統計，入場人次超過6萬。

　　近年來，港府大力推動文化藝術基礎建設和活動，各個企業也瞄准了香港文藝發展，推動藝術多元化，也開拓文化產業。香港政府、各非牟利藝術團體，甚至工商界對藝術的貢獻也是不遺余力。

　　從中環大會堂的樂團表演，石硤尾賽馬會創意藝術中心的攝影展覽，到最近西九文化區的充氣“烤乳豬”，都是由政府每年撥款資助的各大小藝團舉辦的。此外，工商界如太古地產也在港島東設置了一個數千平方米的藝術空間，提供藝術團體舉辦展覽，給香港本地藝術家一個表演舞台，也推動本土文化的發展。

　　“大黃鴨”也好，商業藝術展也好，正因它們的大眾化，才對大眾有足夠的影響。正是有了它們，香港人的藝文休閑活動才更豐富。（夏琳琪）