英国卫报所推崇的10大战争电影【3】

     8. La Grande Illusion

要想制作一部超越一战本身的战争电影确实有点困难，但是让·雷诺就成功的制作出了这样一部富有权威和同情心的作品——其所达到的程度在二战时还是危险的。除此之外，这部电影还是后来众多其他战争电影的陈腔滥调之源泉：法国战俘煽动性的《马赛曲》之歌唱（后来被《卡萨布兰卡》借用）；挖地道的技术（被《大逃亡》模仿）。还通过美国电影演员艾利·冯·史托洛海姆所塑造的戴单眼镜的、衣领支撑的典狱长Von Rauffenstein形象，来塑造德国军官僵硬的永恒原型。

    让雷诺在这部电影中主要涉及的“幻想”是欧洲贵族阶级的幻想以及相信自己所处的阶级地位能够让他们化险为夷的这样一种信念——不管他们位于战争的哪一方。电影中，典狱长Von Rauffenstein紧紧的抓住这样的信念，他理所当然的邀请被自己射击下来的在押法国机长就餐，“好像他们也是军官似的”，确实，典狱长和被捕的由Pierre Fresnay饰演的法国机长伯迪优都同属贵族阶级。

    但是，这部电影中导演也毫不掩饰的表现出了其同情心所在：另外两位法国战俘，机械师玛肖（Jean Gabin饰演）和犹太银行家罗森塔尔（Marcel Dalio饰演）。电影中所表达的一个思想是，只有更加密切的亲密关系而不是阶级才能使未来的欧洲团结在一起——尽管会有些人不接受这一点。电影中对不断高涨的反犹太主义的预言当然不为纳粹所接受。三年后，当纳粹入侵法国时，就优先禁止了这部电影。

   让雷诺不仅在电影中表现出了政治和人道主义方面的看法，而且这部电影在拍摄手法上也相当的现代化。流动的摄像机拍摄手法引领历史潮流，尽管剧中含有一些夸张的表演，但剧中人物生动活泼，让人产生同情心，剧中的战俘生活特别真实。让雷诺有这方面的亲身经历。一战期间他曾是一名飞行员。他的激情与愤怒都是有亲身依据的，而非头脑的想象。难怪这部电影给人的感觉更似文本而非编造。

(责编：于川)