實際上，如果不是這種與時俱進的相通性，年輕人會有理解障礙。因為這些“怪力亂神”的東西在內地是長期被貶為封建迷信的。但徐克陰差陽錯把這些“神秘次文化”弄得蠻有科技奇觀的味道，古代文化中神秘而無法証實的所謂“蠱”術，在電影中卻有所變異，讓人想起美國科幻電影常用的基因突變、生化危機等橋段——如《綠巨人》、《侏羅紀公園》、《江漢怪物》(韓國)等科幻災難片。這就讓年輕人心有靈犀，借此類似是而非的“偽科幻”而大飽眼福口服和“想象力福”。

　　就徐克而言，一方面，他做起這些魔幻橋段，可謂得心應手、駕輕就熟。因為他早年在香港做的風靡大陸錄像廳的《蜀山》、《倩女幽魂》等都有魔幻、奇幻的成分。徐克也許是心有靈犀，也許是歪打正著更可能是偶然中見必然，他的這些在香港時期的電影探索駕輕就熟地成為他今日電影探索的不二資本。

　　另一方面，以求新求異的探索性著稱的“徐老怪”並未躺在昔日功勞簿上原地踏步。而是不斷與時俱進，不斷自我超越。

　　他表現了某些符合大陸內地觀眾的“無意識”，用大量炫目宏富的CG特效，表達“盛唐氣象”，重塑了一個“盛唐”時代。影片的幾個位唐朝忠心服務的角色，沙陀是突厥人，尉遲是鮮卑姓氏，頗能體現民族團結與融合的“政治無意識”，他們對主流政權的忠實一定程度上也許符合政府的“政治無意識”。此外，銀睿姬來自扶余國，“東島人”亡我之心不死，以陰險手段妄圖顛覆我族的情節設計，也讓人聯想到“海洋危機”、“國土安全”、“國族危機”等的隱喻，更是頗具現實指涉意義，讓人會心不已。

　　新世紀以來，純武俠電影的衰落有目共睹。但武俠作為中華文化的重要符號又別有意味。因此，武俠武打作為中華文化的獨特要素還有起其存在的重要價值，以之為主類型而兼容其他的類型融合或疊加不失為一條揚長避短、優勢互補、與時俱進之終南捷徑。

(責編：張婷)