2012年，鳥叔的江南Style神奇地贏得了全球10億的點擊率，《中國好聲音》紅遍了大江南北，節目舞台上的一首首歌曲成為街頭巷尾水果店的首選歌曲。世界末日年，非主流、流行樂大放異彩，然而在流行浪潮之外，廣西衛視一個叫做《一聲所愛·大地飛歌》的民族音樂節目別樣興起。

今年6月6日，節目第二季啟動儀式在京舉行（5月7日《揚子晚報》）。

作為音樂的一個分類，民歌也是一種藝術，它源於生活又高於生活。中國的民歌源遠流長，《詩經》裡的“關關雎鳩，在河之洲，窈窕淑女，君子好逑”，便是西周時的一種民歌，也是我國最早的民族音樂形式。

作為我國民族文化的一種存在形式和重要組成部分，民歌，包含了太多中華民族的歷史情感。古有俞伯牙和鐘子期，用一把瑤琴完美地詮釋了“知音”二字的深刻涵義，今有宋祖英，將中國民族音樂唱響在美洲、歐洲……

然而如今，縱觀全國電視音樂節目，非主流、流行樂大行其道，這類音樂節目，往往形式大於內容，嘻哈搞怪、改編甚至惡搞民族音樂等等，部分音樂節目純粹為了賺取觀眾眼球，毫無藝術水准可言。

有個故事是這樣的：魏文侯問孔子的弟子夏，我身著禮服，欣賞古樂時會馬上發困，而欣賞新樂時卻百聽不厭，這是為何？夏子說,你所喜歡的是“音”而不是“樂”，“音”與“樂”雖然相似，卻有本質的區別。純正的音能夠美化人的內心，給人以安樂，故稱為“德音”，而你所喜歡的新樂隻不過是給人以感官刺激、迷感人心的“淫音”罷了。如今的多數電視節目，猶如故事裡的“淫樂”，隻注重觀眾的感官享受，而忽視了音樂本身的內涵。

當然，藝術是講究自由的，觀眾喜歡流行樂、非主流音樂沒有錯，但當它成為絕對主流，甚至危害到民族音樂的生存空間時，我們的電視音樂節目就該反思了。反思音樂價值觀的引導是否得當﹔反思音樂舞台有沒有讓投機倒把者趁虛而入﹔反思獲取利潤的同時，有沒有丟棄傳承文化的責任？

廣西衛視的《一聲所愛·大地飛歌》，讓民歌登上舞台，此舉在當今社會環境中即需要勇氣，也需要眼光。將民歌進行到底，是對民歌的自信，是扛起民族文化大旗的義無反顧，也是電視音樂節目的合理回歸。

就像小柯在啟動儀式發布會上說的，想要給后世留些東西，而民歌，是最好的切入口。